Quien ama es porque ha creado algo que poder amar, y Juan José Robles lo consigue en cada acorde a través de su música. Primero lo hizo con Tiempo de espera (2016), cuando descubrió que sus temas tenían el poder de hablar. Y más tarde lo siguió haciendo con una clara vocación musical que le llevó a crear In-quietud (2019). La música es tan connatural en él, que hoy sigue dando vida a Transiciones, su tercer disco. Es un trabajo resultado del entendimiento, de haber sabido atravesar, con valentía, cada sensación que nos ofrece el hecho de sentirnos vivos. En Transiciones encontramos renacimiento y cierre, latidos de vida, la tranquilidad que solo es reconocible cuando vivimos certeza. Sonidos folk, ecos de Irlanda, de la huerta, folklore que arde, nostalgia…
El creador, desnudo, nos invita a viajar mientras nos recuerda la importancia de estar vivos, de saber sentirlo todo en los comienzos y también en los finales. En sus notas está presente la renovación. En los once temas que componen el disco podemos intuir el final que señala el comienzo de algo, la transición que nos lleva a lo nuevo, que es, a la vez, lo vivido renovado. Ritmos de tradición, verdad en sus silencios, la mezcla de instrumentos, sabores de alegría, calor y esperanza, y sobre todo, ilusión por aquello que está por llegar. Transiciones es el paisaje que Robles muestra, un viaje al que nos invita recordándonos la belleza que esconde todo tránsito. El acto inseparable de una mano que no entiende de distancia entre la música y el corazón.
Créditos:
- R. Enrique González: percusiones.
- Jesús Gea: contrabajo.
- José Antonio Herrera: guitarra acústica.
- Tóbal Rentero: dulzainas.
- Constantino López: guitarro y guitarra acústica.
- Tomás García: Platillos
Colaboraciones especiales:
- Matthieu Saglio: violonchelo en Latitudes, Añorada, Azul esperanza, Ausencia calma.
- Luís Peixoto: cavaquinho en Caminos de herradura y mandolina en Huele a pan tierno.
- José Antonio Aarnoutse: guitarra española en Calle Real.
- Juan Ogalla: zapateado en Jota y tacón.
Producido, grabado y mezclado por Constantino López en Primavera en el Atlas Estudios en 2022.
Masterizado por Pablo G. Schuller en SchullerSound.
Fotografías: Joaquín Zamora.
Diseño gráfico: Nacho Muñoz.
Juan José Robles nos propone un espectáculo en directo donde a través de sus melodías personales conectarás con las músicas de raíz, donde sus influencias llegan más allá del territorio peninsular. Sones a través de valses, foxtrot, jotas, fandangos, influencias de Latinoamérica, etc.
Frescura, el gusto por un sonido nítido, música de autor que busca conectar con las emociones, todo ello en una puesta en escena donde Robles nos invita a un viaje por sus músicas a través de instrumentos como el laúd, la mandolina y una diversidad de cordófonos varios, acompañado de Tóbal Rentero (laúd, dulzaina, guitarro), José Antonio Aarnoutse (guitarras), Enrique González (percusiones) y Jesús Gea (contrabajo).
